Z wielką nostalgią i smutkiem żegnamy Artystę Wielkiego-Stanisława Soykę:

"Wczoraj, 21 sierpnia 2025, zmarł w wieku 66 lat STANISŁAW SOJKA vel SOYKA (ur. 26 kwietnia 1959), wokalista jazzowy i popowy, wykonawca poezji śpiewanej, muzyk pianista, gitarzysta i skrzypek, także kompozytor, aranżer, autor tekstów, poeta i producent muzyczny. Stworzył własny styl wokalny - synkopowane frazowanie, któremu pozostał wierny przez ponad czterdzieści lat na scenie.
R.I.P.
Informacja o śmierci Stanisława Sojki wstrząsnęła światem muzyki. Artysta zmarł w dniu, w którym miał być jedną z gwiazd festiwalu Top of the Top w Sopocie. Druga część koncertu nie odbyła się. Prowadzący pożegnali się z widzami, jednak po jakimś czasie Paulina Krupińska, Sandra Hajduk-Popińska, Mateusz Hładki i Maciej Dowbor wrócili na scenę Opery Leśnej, wyjaśniając, co się stało. Pozostali wokaliści oddali hołd zmarłemu artyście, śpiewając jeden z jego największych hitów.
"Dziś wśród znakomitych artystów, którzy mieli wystąpić na tej scenie był także Stanisław Soyka. Kiedy koncert już trwał dotarła do nas informacja, że Stanisław Soyka nie żyje. Z szacunku dla artysty, ale także jego rodziny, bliskich, z szacunku dla państwa, zdecydowaliśmy o przerwaniu transmisji z Opery Leśnej" - powiedział Mateusz Hładki, jeden z prowadzących.
"Są takie momenty, kiedy brakuje słów, kiedy łzy napływają do oczu. Po takich artystach, jakim był Stanisław Sojka, zostaje muzyka. Artyści, którzy zostali dzisiaj z nami w Operze Leśnej, postanowili oddać mu hołd. Mamy nadzieję, że państwo również przyłączą się do tego pięknego hymnu. To będzie "Tolerancja", czyli hymn o miłości i szacunku".
"Tolerancję" wykonali m.in. Kamil Bednarek, Marika, Kasia Sienkiewicz i Halina Frąckowiak. Następnie zeszli ze sceny, pozostawiając symbolicznie fortepian z pustym miejscem. Publiczność w Operze Leśnej uhonorowała zmarłego artystę kilkominutowymi owacjami na stojąco.
ZARYS BIOGRAFII
Staszek Sojka urodził się w Żorach, w rodzinie z muzycznymi tradycjami. Zaczął występować w wieku 7 lat. Wraz z ojcem śpiewał wówczas w chórze katedralnym w Gliwicach, w sopranach. Mając 14 lat został kościelnym organistą. Był wtedy uczniem muzycznej szkoły w Gliwicach, gdzie zgłębiał tajniki gry na skrzypcach. Kontynuował naukę w gliwickim liceum muzycznym. Następnie studiował w Akademii Muzycznej w Katowicach, na kierunku aranżacji i kompozycji.
W czasie studiów był wokalistą uczelnianego Big Bandu Puls, z którym dokonał kilku nagrań dla Polskiego Radia.
W 1978 zdobył I nagrodę w konkursie Lubelskich Spotkań Wokalistów Jazzowych.
SOYKA & ŚMIETANA
Pod koniec lat 70. Staszek Sojka współpracował z jazzowymi zespołami Jarosława Śmietany - Extra Ball i Sunship. Stał się wówczas znany w środowisku jazzowym.
Zespół Extra Ball zawiązał się w 1974, w krakowskim klubie "Pod Jaszczurami". Szybko stał się prawdziwą sensacją, jako najlepsza w Polsce grupa jazz-rockowa tamtej dekady. W pierwszym składzie grali studenci Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej PWSM w Katowicach.
Stanisław Sojka & Big Band Katowice - "Don't Get Around Much Anymore", Audio 1978
Jerzy Główczewski - alto sax
Jarek Śmietana - electric guitar
Władysław "Adzik" Sendecki - electric piano
Zbigniew Wegehaupt - bass
Big Band Katowice https://www.youtube.com/watch?v=K5vpS7u-iPw
DEBIUT PŁYTOWY - "DON'T YOU CRY" 1978 (wyd. 1979)
W 1978 dyrektor wytwórni Poljazz zaproponował Staszkowi prestiżowy koncert, który miał być zarejestrowany na potrzeby pierwszej płyty wokalisty. W ten sposób w listopadzie 1978 Sojka debiutował z własnym recitalem w Filharmonii Narodowej w Warszawie, w ramach cyklu "Jazz w Filharmonii". Przedstawił tam interpretacje standardów jazzowych, soulowych i R&B, a także pieśni ludowe i kolędy.
W 1979 koncert ten ukazał się na pierwszej płycie Staszka - "Don't You Cry", wydanej nakładem Poljazzu. Artysta zaśpiewał i zagrał na fortepianie, bez żadnych innych instrumentów towarzyszących. Album zawierał m.in. utwory "Could You Believe" Ala Jarreau, "You've Got a Friend" Carole King, "Let It Be" McCartneya i Lennona, "Summertime" Heywarda i Gershwina, "Isn't She Lovely" Stevie'ego Wondera czy wreszvie tradycyjne pieśni religijne - "Amazing Grace", "Jesus" oraz "My God and I" Raya Charlesa.
Stanisław Sojka solo piano and vocal - "Summertine" from "Don't You Cry" 1978 (wyd. 1979) https://www.youtube.com/watch?v=qpdUBbhbuR4
"You've Got a Friend" from "Don't You Cry" 1978 (wyd. 1979) https://www.youtube.com/watch?v=ThRWv5z1L9c
"Let It Be" from "Don't You Cry" 1978 (wyd. 1979) https://www.youtube.com/watch?v=4Y2Ig4UGK7Q
"Amazing Grace" from "Don't You Cry" 1978 (wyd. 1979) https://www.youtube.com/watch?v=nBVZGhAn9BY
SOJKA & JANTAR - "YOU'RE the ONE" 1979
W tym samym 1979 w duecie z najpopularniejszą wówczas wokalistką popową Anną Jantar, Staszek Sojka nagrał singiel "You're the One That I Want" - cover przeboju z musicalu "Grease".
Anna Jantar & Stanisław Sojka - "You're the One (That I Want)", Audio 1979 https://www.youtube.com/watch?v=OG5gPP8kluw
SOJKA & GÄRTNER - "POZŁACANY WARKOCZ" 1980
W 1980 Staszek wystąpił w śpiewogrze Katarzyny Gärtner "Pozłacany warkocz" u boku takich gwiazd, jak Maryla Rodowicz czy Andrzej Zaucha. W widowisku kryło się piękno Śląska, jego dynamizm, fascynująca historia, bogata kultura i niezwyczajni ludzie. Kompozytorka dostrzegła drzemiący w Śląsku i ślązakach potencjał, w czasach, gdy większość widziała tam jedynie kopalnie i huty. Była to zarówno opowieść tekstowa, jak i przebojowa muzyka - znane utwory, nowe aranżacje i nowi artyści. Premiera musicalu odbyła się w Domu Muzyki i Tańca w Zabrzu. W wersji scenicznej wystąpił w trzech utworach zespół Dżem z Ryszardem Riedlem. Staszek Sojka doczekał się wtedy pierwszego solowego hitu - "Śliczna różdżkareczka". Materiał z przeedstawienia ukazał się na albumie.
Stanisław Sojka - "Śliczna różdżkareczka" from "Pozłacany warkocz" 1980 https://www.youtube.com/watch?v=uacoU8e-LbY
Stanisław Sojka - "Familok blues" from "Pozłacany warkocz" 1980 https://www.youtube.com/watch?v=JITHkUEafLw
SOJKA & KAROLAK - "BLUBLULA" 1981 i WIELKI SUKCES
W 1981 ukazała się w serii Polish Jazz Vol. 63 płyta Staszka Sojki "Blublula", okrzyknięta najlepszym jazzowym albumem roku. Artysta zaprezentował tu własne interpretacje standardów jazzowych i soulowych, m.in. porywające wykonania "I’m Just a Lucky So and So” czy "Satin Doll" Duke'a Ellingtona, a także "P.S. (All Blues)" Milesa Davisa, "Blue Monk" Theloniousa Monka oraz "Naima" Johna Coltrane’a. Całość została nagrana z towarzyszeniem tria Wojciecha Karolaka.
Stanisław Sojka - "Naima" from "Blublula" 1981
Stanisław Sojka - vocal
Wojciech Karolak - piano
Zbigniew Wegehaupt - bass
Czesław "Mały" Bartkowski - drums https://www.youtube.com/watch?v=Y-POvxeYUUs
Stanisław Sojka - "Blue Monk" from "Blublula" 1981 https://www.youtube.com/watch?v=zkZSUcvsZeY
Stanisław Sojka - "Satin Doll" from "Blublula" 1981 https://www.youtube.com/watch?v=BVeV4eYHh3I
Krytyk jazzowy i dziennikarz muzyczny Willis Conover, przebywający w tym czasie w Polsce na festiwalu Jazz Jamboree, okrzyknął Sojkę "najlepiej strzeżonym sekretem polskiej muzyki”.
Staszek zaczął występować w całej Europie. Początkowo rezydował w popularnym jazzowym klubie "Quasimodo" w Berlinie Zachodnim, razem z triem Wojciecha Karolaka i Michałem Urbaniakiem. W 1982 wystąpił także na międzynarodowych festiwalach jazzowych w Norymberdze i Stambule.
W 1984 dostąpił zaszczytu supportowania we Francji koncertu Raya Charlesa.
W latach 1983-1988 był systematycznie wybierany w ankiecie czytelników magazynu "Jazz Forum" najlepszym wokalistą jazzowym.
"SOJKA SINGS ELLINGTON" 1982
W marcu i kwietniu 1982 w studiu Teatru STU powstała płyta "Sojka Sings Ellington", wydana nakładem Helicon Records, z takimi hitami, jak "Do Nothing Till You Hear from Me" (D. Ellington, Bob Russel), "Don't Get Around Much Anymore" (D. Ellington, Bob Russel), "Lost in Meditation" (D. Ellington, I. Mills, J. Tizol, L. Singer) czy "I Never Felt This Way Before" (D. Ellington, Al Dubin). W nagraniach wzięli udział najlepsi polscy jazzmani, z Włodzimierzem Nahornym na czele.
Stanisław Sojka - "I Never Felt This Way Before" from "Sojka Sings Ellington" 1982
Stanisław Sojka - vocal
Andrzej Przybielski - trumpet
Włodzimierz Nahorny - piano
Zbigniew Wegehaupt - bass
Jacek Sobek - drums https://www.youtube.com/watch?v=zXY3YROEjqc
"MATKO, KTÓRA NAS ZNASZ" 1982
We wrześniu 1982 w Studiach Polskiego Radia został nagrany album "Matko, która nas znasz", wypełniony takimi gatunkami muzycznymi, jak jazz, rock, soul i funk. Jeszcze w tym samym roku płyta ukazała się na rynku, ponownie nakładem wydawnictwa Helicon Records. Zespół, który brał udział w sesjach, składał się jak zawsze w przypadku nagrań Sojki z czołówki polskich muzyków jazzowych.
Stanisław Sojka - "Matko, która nas znasz", Audio 1982
Stanisław Sojka - vocal, backing vocals, piano
Janusz Zabiegliński, Zbigniew Jaremko - alto sax
Tomasz Szukalski - tenor sax, clarinet, bass clarinet
Janusz Kwiecień - tenor sax, clarinet
Zbigniew Jaremko, Janusz Zabiegliński - clarinet
Andrzej Piela, Jerzy Wysocki - trombone
Wojciech Karolak - piano, organ, synthesizer Moog
Winicjusz Chróst - guitar
Zbigniew Wegehaupt - bass guitar
Czesław "Mały" Bartkowski - drums
Daria Pakosz, Jerzy Sojka, Majka Jeżowska - backing vocals https://www.youtube.com/watch?v=HdP58Mk6Hbc
Stanisław Sojka - "Mosty" from "Matko, która nas znasz" 1982 https://www.youtube.com/watch?v=w0CG77vMXq8
SOJKA & SVORA
W swoich poszukiwaniach muzycznych Staszek Sojka sięgnął również do jazz-rocka i rocka. Od 1984 współpracował z jazz-rockowym zespołem Svora. Próby odbywały się w katowickim klubie "Puls" i częstochowskim "Wakansie". Występowali w składzie: Stanisław Sojka - vocal, guitar, Mateusz Pospieszalski - sax, flute, clarinet, Antoni "Ziut" Gralak - trumpet, Janusz Yanina Iwański, Andrzej Urny - guitar, Marcin Pospieszalski - bass guitar i Andrzej Ryszka - drums.
Ze Svorą Staszek wystąpił w Jarocinie '84. Jacek Sylwin napisał o tym występie w magazynie "Non Stop": "Staszek Sojka przyjechał ze swoją sforą i wykonał muzykę, którą bym określił, jako funk-rock-jazz. Choć zaśpiewał z czysto rockową ekspresją, to okazało się, że jednak jego domeną jest jazz. Muzyka i kapela wyśmienite, najwyższa szkoła jazdy, klasa sama dla siebie".
Niestety, jak okazało się był to pierwszy i ostatni koncert tego składu w Jarocinie. Staszek zdecydował się na kontynuowanie kariery pod własnym nazwiskiem, natomiast reszta muzyków zmieniła nazwę na Woo Boo Doo i występowała już bez Sojki.
Svora feat. Staszek Sojka - "Madame Schizofrenia", Audio from Live in Jarocin 1984
Stanisław Sojka - vocal, guitar
Mateusz Pospieszalski - sax, flute, clarinet
Antoni "Ziut" Gralak - trumpet
Janusz Yanina Iwański, Andrzej Urny - guitar
Marcin Pospieszalski - bass guitar
Andrzej Ryszka - drums https://www.youtube.com/watch?v=USWIUhjR0TI
"NIEPAMIĘCI CUD" - "W PIWNICY na WÓJTOWSKIEJ" 1984
Rok 1984 przyniósł także autorski jazzowy album Sojki "W Piwnicy na Wójtowskiej", wydany przez PolJazz, a zawierający m.in. utwory "Hallelujah, I Just Love Her So" Raya Charlesa, "Village Ghetto Land" Stevie'ego Wondera, "We Shall Overcome" Pete'a Siegera, "American Tune" Paula Simona oraz tradycyjne "Nobody Knows", "I'm Gonna Meet Them" i "Ej, kiebyś miała rozum". Płyta została nagrana w dniach 27-28 marca 1984 w warszawskim klubie "Piwnica na Wójtowskiej". W kolejnych wersjach tego wydawnictwa dołożono cztery utwory autorstwa Sojki - "Nocny papieros", "Plotki / Ja nie wierzę w koniec", "Niebo - oczekiwanie nasze" oraz słynny "Cud niepamięci", wykonany także w Jarocinie '84 z zespołem Svora.
Stanisław Sojka - "Cud niepamięci" from "W Piwnicy na Wójtowskiej" 1984 https://youtu.be/XHssa8ps8Lo?si=3zeNV1mqX6bf7OfT
Stanisław Sojka - "Nocny papieros" from "W Piwnicy na Wójtowskiej" 1984 https://youtu.be/ca7Kvt2wQy8?si=S7B-6G17A5sU85Ct
"CZAS NAS UCZY POGODY" 1985
W 1985 Staszek Sojka nagrał wielki przebój "Czas nas uczy pogody" z muzyką Krzesimira Dębskiego i tekstem Jacka Cygana, dopisując go do listy swoich największych hitów popowych. Co prawda, "Czas nas uczy pogody" najlepiej rozpropagowała Grażyna Łobaszewska, jednak wykonanie Sojki z mocnymi akcentami jazzowymi było równie, a może jeszcze bardziej, poruszające.
Stanisław Sojka - "Czas nas uczy pogody" - Live TV 1985 https://www.youtube.com/watch?v=pD9bgywocug
SERIAL "ŻURAW i CZAPLA" 1985
Również w 1985 Staszek wziął udział w nagraniu 2-odcinkowego mini serialu telewizyjnego "Żuraw i czapla" w reż. Krystyny Krupskiej, gdzie zagrał rolę piosenkarza. Serial pokazano dopiero w 1988. Sojka wykonał tam utwór "Masz takie ładne dłonie", z muzyką Michała Lorenca i tekstem Jonasza Kofty.
Stanisław Sojka - "Masz takie ładne dłonie" from the film "Żuraw i czapla", Live 1985 https://www.youtube.com/watch?v=s_592OF9oPM
"STANISŁAW SOJKA" 1986
W 1986 Staszek nagrał swój pierwszy popowy i jedyny międzynarodowy album - "Stanisław Sojka". Sześć utworów napisał sam artysta - "Bat An Eye", "Heaven", "Fellow Man", "Father's Lullaby (Jacob's Song)", "Fade Away" i "It's Raining", a pozostałe współtworzył z Annabel Lamb i Robertem Lyngem. Płytę wydała niemiecka odnoga oficyny RCA Records. Niestety, album przepadł na rynkach zachodnich, ale przyniósł wokaliście wielki sukces w Polsce.
"Stanisław Sojka" - Full Album 1986
Stanisław Sojka - vocal, piano, keyboards, violin
Harrison Smith - sax
Jim Dvorak - trumpet
Christopher Jarrett - guitar
Steve Greetham - bass
Zbigniew Brysiak - percussion
Geoff Dugmore - drums, percussion
The Spirit of Watts, Annabel Lamb, Steve Greetham - backing vocals https://www.youtube.com/watch?v=t0jaZ1oK92s
Wielkim hitem z tej płyty stał się utwór "Love Is Crazy" autorstwa wokalistki Annabel Lamb i Stanisława Sojki.
Stanisław Sojka - "Love Is Crazy" from "Stanisław Sojka" 1986 https://www.youtube.com/watch?v=4X6CHAkxkcw
SOJKA & NALEPA - "TO MÓJ BLUES" 1982-1988 (wyd. 1989)
Staszek Sojka brał udział w nagraniu kultowej płyty Tadeusza Nalepy - "To mój blues". Na album trafiły nagrania z lat 1982-1988, dokonanych w studiu PR w Poznaniu oraz w Teatrze STU w Krakowie. Był to swego rodzaju manifest, określający tzw. "blues Nalepy". Sojka zagrał na organach w jednym tylko utworze "Dbaj o miłość".
Tadeusz Nalepa feat. Stanisław Sojka - "Dbaj o miłość" from "To mój blues" 1989 https://www.youtube.com/watch?v=z8DO8M0RZcY
"RADIOAKTYWNY" 1983-1988 (wyd. 1989)
W 1989 ukazała się składanka "Radioaktywny", gdzie zebrano radiowe nagrania Sojki z lat 1983-1988, w tym kolejny wielki przebój - "Absolutnie nic".
Stanisław Sojka - "Monolog pajaca" from "Radioaktywny" 1989
Stanisław Sojka - vocal, guitar, piano, violin
Tomasz Szukalski - soprano sax ("Jak dzieci")
Andrzej Przybielski - trumpet
Janusz Skowron - keyboards
Wojciech Waglewski - guitar ("Monolog pajaca")
Andrzej Nowicki - bass, bass guitar ("Monolog pajaca")
Zbigniew "Uhuru" Brysiak - percussion
Marek Czapelski - drums ("Monolog pajaca")
Olga "Kora" Jackowska - voice ("Niebo - oczekiwanie nasze") https://www.youtube.com/watch?v=c2D2nWYXtdg
Stanisław Sojka - "Absolutnie nic" from "Radioaktywny" 1989 https://www.youtube.com/watch?v=JlcadgcCpZ8
Stanisław Sojka - "Jak dzieci" from "Radioaktywny" 1989 https://www.youtube.com/watch?v=yUjLzmkxec4
Stanisław Sojka - "Niebo - oczekiwanie nasze" from "Radioaktywny" 1989 https://www.youtube.com/watch?v=rjW0BNtTREk
SOJKA & "YANINA" & TIE BREAK - "IN CONCERT" 1989 (wyd. 1990)
W 1988 Stanisław Sojka rozpoczął współpracę z Januszem "Yaniną" Iwańskim, gitarzystą jazz-rockowej grupy Tie Break. Duet Soyka & Yanina oraz zespół Tie Break nagrali razem szereg płyt.
"IN CONCERT" 1989 (wyd. 1990)
Pierwszą wspólną płytą była duetowa "In Concert", nagrana w krakowskim Teatrze STU w dniach 7-8 listopada 1989, a wydana w 1990. Znalazły się tam utwory "Hallelujah, I Love Her So" Raya Charlesa, "Czas nas uczy pogody" Krzesimira Dębskiego i Jacka Cygana, "Seventh Son" Willie'ego Dixona, "Modlitwa" Bułata Okudżawy, "Intro Z.P." Janusza Iwańdkiego oraz "Do widzenia - mówiliśmy", "Zaczepka platoniczna", "Nocny papieros" i "Dobranoc (Wszyscy święci)" Staszka Sojki.
Stanisław Sojka & Janusz "Yanina" Iwański - "Hallelujah, I Love Her So" from "In Concert" 1989 (wyd. 1990) https://www.youtube.com/watch?v=s-g9Lvhkyr0
Stanisław Sojka & Janusz "Yanina" Iwański - "Czas nas uczy pogody" from "In Concert" 1989 (wyd. 1990) https://www.youtube.com/watch?v=UNtAHg74-cQ
Stanisław Sojka & Janusz "Yanina" Iwański - "Tolerancja (Na miły Bóg)", Live @ Operetka Warszawska 1991 https://www.youtube.com/watch?v=SwHXyBvJsBg
Stanisław Sojka & Janusz "Yanina" Iwański - "Cud niepamięci", Live @ Operetka Warszawska 1991 https://www.youtube.com/watch?v=VjLnyYWZoGA
Stanisław Sojka & Janusz "Yanina" Iwański - "Absolutnie nic", Live @ Operetka Warszawska 1991 https://www.youtube.com/watch?v=DztZsBXM8HM
STANISŁAW SOJKA - "ACOUSTIC" 1991
O płycie Sojki "Acoustic" z 1991, nagranej w Teatrze STU, gdzie ponownie wystąpił Janusz "Yanina" Iwański, mówiło się, że "o kilka lat wyprzedziła epokę nagrywania bez prądu".
Stanisław Sojka - "Acoustic", Full Album 1991
Stanisław Sojka - vocal, piano, violin, guitar
Janusz "Yanina" Iwański - guitar
Antoni Gralak - trumpet
Bernard Maseli - vibraphone, marimba
Mateusz Pospieszalski - sax
Jacek Wąsowski - dobro
Witold Szczurek (Vitold Rek) - bass
Jan Pilch, Radosław Nowakowski - percussion
Jerzy Piotrowski - drums
String Septet conducted by Janina Jarczyk https://www.youtube.com/watch?v=eR8SakzhgI8
Stanisław Sojka - "Hard to Part" from "Acoustic", Official Video 1990 https://www.youtube.com/watch?v=jD-C-0dztmw
SOYKA & YANINA - "NEOPOSITIVE" 1992
W 1992 duet Sojka & Yanina wydał płytę "Neopositive", która potwierdziła opinię, że Staszek potrafi uzyskać na koncertach identyczne brzmienie, jak w studiu, co jest umiejętnością dostępną tylko naprawdę wielkim muzykom. Płyta zawierała m.in. największy przebój w całej karierze Staszka Sojki - "Tolerancja".
Stanisław Sojka & Janusz "Yanina" Iwański - "Tolerancja (Na miły Bóg)" from "Neopositive" 1992
Stanisław Sojka - vocal, acoustic guitar, piano, violin
Janusz Janina Iwański - acoustic guita, electric guitar
Mateusz Pospieszalski - alto sax, soprano sax
Piotr Jackson Wolski - percussion https://www.youtube.com/watch?v=dIonZ_CMWUg
Stanisław Sojka & Janusz "Yanina" Iwański - "Like a Rolling Stone" from "Neopositive" 1992 https://www.youtube.com/watch?v=2vfmZdAnuNE
Stanisław Sojka & Janusz "Yanina" Iwański - "Abstract Uno" from "Neopositive" 1992 https://www.youtube.com/watch?v=a0_Sf4PyQFQ
Stanisław Sojka & Janusz "Yanina" Iwański - "Złe sny" from "Neopositive" 1992 https://www.youtube.com/watch?v=_5ex0i74kmA
Stanisław Sojka & Janusz "Yanina" Iwański - "Tak jak w kinie", Live in Opole 1992 https://www.youtube.com/watch?v=84KG_PnSd6M
SOYKA & "YANINA" & TIE BRAK - "RETROSPEKCJA - KONCERT KRAKÓW" 1994 (wyd. 1995)
Na płycie koncertowej "Retrospekcja - Koncert Kraków", nagranej na żywo 24 kwietnia 1994 w TVP Kraków, a wydanej w 1995, wystąpił m.in. ponownie Janusz "Yanina" Iwański z zespołem Tie Break.
Soyka & "Yanina" & Tie Break - "Twój ja, jestem twój" from "Retrospekcja - Koncert Kraków" 1994 (wyd. 1995)
Stanisław Sojka - vocal, piano, electric guitar
Mateusz Pospieszalski - alto sax, harmonica
Antoni "Ziut" Gralak - trumpet
Janusz "Yanina" Iwański - electric guitar, acoustic guitar
Marcin Pospieszalski - bass, bass guitar
Kuba Majerczyk, Piotr Wolski - drums https://www.youtube.com/watch?v=sDc5JM598Mo
Soyka & "Yanina" & Tie Break - "Cud niepamięci" from "Retrospekcja - Koncert Kraków" 1994 (wyd. 1995) https://www.youtube.com/watch?v=eEqfMGY2gN0
Soyka & "Yanina" & Tie Break - "Czas nas uczy pogody" from "Retrospekcja - Koncert Kraków" 1994 (wyd. 1995) https://www.youtube.com/watch?v=J8_yJUDFyYM
"ZIELONO MI" - OPOLE 1997
W 1997 w Opolu Stanisław Sojka wystąpił w legendarnym koncercie, poświęconym twórczości Agnieszki Osieckiej - "Zielono mi". Artysta wykonał wówczas piosenkę "Uciekaj moje serce" z muzyką Seweryna Krajewskiego i tekstem Agnieszki Osieckiej. W rozmowie, opublikowanej w "Festiwalowym Podium", Sojka wspominał współpracę z Magdą Umer: "Magda Umer jest wybitną osobowością, świetnie kompiluje koncerty i monograficzne wydarzenia muzyczne. Dlatego ja jej nigdy nie odmawiam, jeśli tylko mogę, bardzo chętnie biorę w nich udział. W wypadku piosenki "Uciekaj moje serce" sprawa była prosta. Co tu dużo mówić - znałem ją, tak jak znali ją wszyscy. Była to piosenka serialowa, więc - chciał nie chciał - pozostała w uszach i sercu. To piękna piosenka, a Seweryn Krajewski jest wybitnym melodykiem. Takie piosenki śpiewa się łatwo, gdyż są nie tylko piękne, ale przede wszystkim napisane prostolinijnie, bez żadnego łapania się prawą ręką za lewe ucho". Piosenka trafiła na kolejny album Sojki - "Nr 17" z 1998.
Stanisław Sojka - "Uciekaj moje serce", Live @ Concert "Zielono mi", Opole 1997 https://www.youtube.com/watch?v=tEQczJ9h-Ss
"NR 17" 1998
W 1998 wydano siedemnasty album w dorobku Sojki - "Nr 17". Wśród wykonawców pojawili się wybitni muzycy polskiej sceny oraz cała plejada wokalistów wspierających.
Stanisław Sojka - "Tango memento vitae" from "Nr 17", Official Video 1998
Stanisław Sojka - vocal, piano, violin
Alek Korecki - sax
Antoni Gralak - trumpet, tuba
Sławomir Kulpowicz - keyboards
Irek Głyk - marimba, vibraphone
Bartek Dachowski - accordion
Artur Affek - electric guitar
Loco Richter - bass guitar
Zbigniew "Uhuru" Brysiak - bongos, tambourine, percussion
Arek Skolik - drums
Ada Feliciak, Aneta Stawicka, Ewa Konstanciak, Jarosław Boberek, Marcin Mazurek, Małgorzata Banasińska, Monika Stańska, Przemysław Predygier, Przemysław Walich, Szymon Cempura - backing vocals https://www.youtube.com/watch?v=aZiFvrg_Xbo
Stanisław Sojka - "Uciekaj moje serce" from "Nr 17" 1998 https://www.youtube.com/watch?v=Ay3-rOViJOQ
Stanisław Sojka - "Nie ma drugiej takiej" from "Nr 17" 1998 https://www.youtube.com/watch?v=P4QrsYBLNAI
Stanisław Sojka - "Allegro ma non troppo" (wiersz Wisławy Szymborskiej) from "Nr 17" 1998 https://www.youtube.com/watch?v=F3zuQyXr-7k
SOJKA & PRZYBIELSKI - "SZTUKA BŁĄDZENIA", 2000
Album "Sztuka błądzenia" z 2000 został nagrany przez Staszka Sojkę w duecie ze słynnym trębaczem jazzowym Andrzejem Przybielskim. Zawierał kompozycje autorstwa obu muzyków. Staszek śpiewał i grał na fortepianie oraz skrzypcach, zaś Przybielski na trąbce i flugelhornie. Utwory na płycie nie miały tradycyjnych tytułów, a jedynie kolejne numery.
Stanisław Sojka & Nick Cave - "Into My Arms", Live 2000 https://www.youtube.com/watch?v=zSJRXBWX03s
SOJKA & KULPOWICZ - "SOYKANOVA" 2002
Producentem i współtwórcą aranżacji na album "Soykanova" z 2002 był Sławomir Kulpowicz, znany jazzowy pianista, aranżer i producent, który również wystąpił tutaj gościnnie. Album stanowił pogodną, egzystencjalną opowieść muzyczną, splecioną z tekstami wierszy znanych autorów, jak Federico García Lorca, Leopold Staff czy Bolesław Leśmian. Począwszy od singlowego "Życie to krótki sen", poprzez bardzo osobisty "Tyś mi spadła z nieba (Ewa)", po intrygujący "Danza" do wiersza Lorki, płyta nie przestaje zachwycać.
Stanisław Sojka -"Kiedy jesteś taka bliska" from "Soykanova" 2002
Stanisław Sojka - vocal, keyboards, acoustic guitar
Mateusz Pospieszalski - alto sax alt, baritone sax, bass clarinet
Antoni "Ziut" Gralak - trumpet
Przemek Greger - electric guitar
Leszek Biolik - bass guitar
Zbigniew "Uhuru" Brysiak - percussion
Kuba Sojka - drums
Guests:
Jose o Scura - vocal ("Danza")
Zbigniew Jaremko - clarinet
Sławomir Kulpowicz - keyboards
Janusz Yanina Iwański - electric guitar
Krzysztof Zawadzki - percussion
Paweł Tartanus - banjo ("Czas nie czeka na nas")
Loco Richter - bass ("Kuszenie na pustyni")
Olga "Kora" Jackowska - voice ("Kuszenie na pustyni") https://www.youtube.com/watch?v=afSA1KabqBA
"TRYPTYK RZYMSKI JANA PAWŁA II" 2003
Płyta "Tryptyk rzymski" z 2003 zawierała kompozycje Sojki do słów oryginalnego "Tryptyku zymskiego" papieża Jana Pawła II. Staszek na tej płycie zaśpiewał oraz zagrał na klawiszach i skrzypcach. W nagraniach towarzyszyli mu poznański chór męski Affabre Concinui, dwie śpiewaczki altowe - Beata Bednarz i Patrycja Gola, a także instrumentaliści - kontrabasista Zbigniew Wegehaupt oraz kwartet smyczkowo-barokowy. Gościnnie wystąpił gitarzysta Janusz "Yanina" Iwański oraz na skrzypcach solo Marek Wierzchucki. W 2003 Sojka wystąpił w Watykanie z okazji imienin Jana Pawła II.
Stanisław Sojka - Live in Watykan 2003 https://www.youtube.com/watch?v=eaXwRNIh_zk
"SOYKA SINGS LOVE SONGS" 2003-204 (wyd. 2004)
W marcu 2004 ukazała się płyta "Soyka Sings Love Songs", gdzie Staszek Sojka zaprezentował własne wersje znanych przebojów, których głównym tematem była miłość. Wśród jedenastu utworów znalazły się przeróbki klasycznych tematów. Nagrania zrealizowano w okresie listopad 2003 - styczeń 2004, w kilku studiach - Studio "2.47" Warszawa, "2Cresky" Studio Warszawa, "Aphelium" Studio Kraków, "Kurasz" Studio Sanok, "Husky" Studio Wrocław, "Media" Studio Warszawa, "S-4: Studio PR. Wokale zapisano w Studiu "DSD System Kulpowicz & Nowakowski" w Radości.
Stanisław Sojka - "My Funny Valentine" from "Soyka Sings Love Songs" 2004 https://www.youtube.com/watch?v=J1uOEonWyks
Stanisław Sojka - "Fly Me to the Moon" from "Soyka Sings Love Songs" 2004 https://www.youtube.com/watch?v=mQ_R4T57JBY
Stanisław Sojka - "Somebody" (Depeche Mode) from "Soyka Sings Love Songs" 2004 https://www.youtube.com/watch?v=N2De4TXPM30
SOYKA SEKSTET+ - "STUDIO WĄCHOCK" 2009
Album "Studio Wąchock" z 2009 stanowił początek nowego etapu w twórczości Stanisława Sojki. "Krążek ten to zwieńczenie 5-letniej działalności formacji Soyka Sextet+, która, mimo śmierci perkusisty Michała Zduniaka, ciągle tworzy i koncertuje, obecnie jako Soyka Kwintet+. Michał Zduniak pod wpływem impulsu zaprosił Sojkę i współpracujących z nim młodych instrumentalistów na jam session do Wąchocka. Dwóch muzyków za bębnami to nie przypadek - Kuba Sojka i Michał Zduniak obsługiwali odrębne części zestawu, wydobywając dużo więcej niż można było spodziewać się. Wielobarwna muzyka, pełna różnorodności, jednak z bardzo wyraźnym mianownikiem. Ten mianownik to sześciu muzyków. "Miałem przekonanie, że to najlepszy zespół w moim życiu" - ocenił wyjątkowo udany skład sam Staszek Sojka" (jazzforum.com.pl).
Jedenaście pieśni i piosenek, z których każda miała własną historię. Pięć z nich zawierało teksty Sojki - "Anybody", "Co dnia", "Monolog pajaca", "Pay Attention", "Zobacz” (we mnie człowieka)". Dwa wiersze były autorstwa Czesława Miłosza - "Który skrzywdziłeś” i "Stary człowiek ogląda TV", z wstrząsającym akompaniamentem skrzypiec. Przepiękny wiersz Leopolda Staffa "To Love and Lose" znalazł się tu w tłumaczeniu na język angielski Mirosława Lipińskiego. "Każdy kochać się chce", do którego słowa napisał Piotr Bukartyk, ukazał się na singlu. Ukraińsko-białoruska piosenka ludowa "Tiemna noczka" zawierała fenomenalną partię akordeonu Mateusza Pospieszalskiego. Wiersz "Czułość" Zbigniewa Herberta, z muzyką Grzegorza Turnaua, wykonany został przez Sojkę solo, jedynie z towarzyszeniem fortepianu. Na płycie wystąpiły gościnie Paulina i Natalia Przybysz, tworzące zespół Sistars.
"Czułość" (Zbigniew Herbert) from "Studio Wąchock" - Live 2009
Stanisław Sojka - vocal, piano
Marcin Gęborek, Mateusz Pospieszalski - sax
Rafał Gęborek, Antoni "Ziut" Gralak - trumpet
Jakub Sobaszek - keybards
Przemek Greger - guitar
Mario Matysek - bass
Zbigniew "Uhuru" Brysiak - percussion
Michał Zduniak, Kuba Sojka - drums
Paulina i Natalia Przybysz - backing vocals https://www.youtube.com/watch?v=sFMQ1ItO4iw
SOJKA & OSIECKA - "TYLKO BRAĆ" 2010
W 2010 ukazał się album "Tylko brać - Osiecka znana i nieznana". Staszek Sojka napisał muzykę do nieznanych lub pominiętych na polskim rynku muzycznym w poprzednich latach wierszy Agnieszki Osieckiej. Powstała monografia poetki, oprawiona w balladowo-gitarowy kontekst, w którym pojawił się "duch" duetu Soyka & Yanina. Na płycie wystąpili także obaj synowie Staszka Sojki.
"Tylko brać" from "Tylko brać - Osiecka znana i nieznana", Official Video 2010
Stanisław Soyka - vocal, piano, acoustic guitar
Alek Korecki - sax
Antoni "Ziut" Gralak - trumpet
Antoni Sojka - keyboards, synthesizer
Janusz "Yanina" Iwański - acoustic guitar
Przemysław Greger - acoustic guitar, electric guitar
Marcin Lamch - bass
Zbigniew "Uhuru" Brysiak - percussion
Jakub Sojka - drums https://www.youtube.com/watch?v=KgpIB213dqw
Wychodząc naprzeciw oczekiwaniom słuchaczy, w 2011 powstała reedycja albumu "Tylko brać. Osiecka znana i nieznana", zawierająca dodatkową płytę CD. Obok dwóch remiksów znalazły na niej nagrania, zarejestrowane podczas koncertów i recitali w 2011, w sumie 9 spośród 19 utworów w zupełnie nowej odsłonie.
SOJKA ŚPIEWA MIŁOSZA 2011
Do wierszy Czesława Miłosza Sojka powrócił na albumie "Stanisław Soyka śpiewa 7 wierszy Czesława Miłosza" z 2011. Ponownie wystąpił tu Janusz Iwański oraz dwaj synowie Staszka Sojki.
Stanisław Sojka - "Zapomnij" from "Stanisław Soyka śpiewa 7 wierszy Czesława Miłosza" 2011
Stanisław Sojka - vocal, piano, electric piano, violin
Andrzej Przybielski - trumpet
Jakub Sobaszek - keyboards
Czesław Mozil - accordion, vocal
Janusz "Yanina" Iwański, Przemek Greger, Stanisław Sojka - guitar
Mario Matysek - bass guitar
Zbigniew "Uhuru" Brysiak - percussion
Kuba Sojka, Michał Zduniak - drums https://www.youtube.com/watch?v=_efa3Ub-S_M
Stanisław Sojka - "Brat naszego Boga" from "Stanisław Soyka śpiewa 7 wierszy Czesława Miłosza" 2011 https://www.youtube.com/watch?v=VNSQ7LJJqVA
"PASJA SZCZECIŃSKA" 2011
W kwietniu 2011 w Szczecinie miał premierę dramat muzyczny "Pasja według Romana Brandstaettera, zwana Pasją Szczecińską", na 11 muzyków i 6 aktorów. Kompozytorem całości był Stanisław Sojka. Utwór powstał w oparciu o teksty Romana Brandstaettera, polskiego poety o żydowskich korzeniach. Adaptacją i reżyserią zajął się Krzysztof Czeczot. Oprócz Stanisława Sojki, jego zespołu i kwartetu smyczkowego Altra Volta, wystąpili także wybitni aktorzy polscy - Jerzy Trela, Danuta Stenka i Kamila Baar.
SOJKA w HOŁDZIE NIEMENOWI 2012, 2013
W 2012 powstał album studyjny z piosenkami Czesława Niemena - "W hołdzie mistrzowi", zaś w 2013 koncertowy album oraz DVD "W hołdzie Mistrzowi - Live", zarejestrowany w "Och Teatrze" w Warszawie 16 listopada 2012. Staszek Sojka potraktował płytę jako hołd, złożony wielkiemu artyście, oraz źródło inspiracji. Przy zachowaniu części aranżacji oryginalnych Niemena, Sojka pokusił się o ich zmianę według własnej wizji.
Stanisław Sojka - "Wiem, że nie wrócisz" from "W hołdzie mistrzowi", Album Making Of 2012
Stanisław Sojka - vocal, piano
Alek Korecki - sax, flute
Antoni "Ziut" Gralak - trumpet
Antek Sojka - keyboards, synthesizer
Przemek Greger - electric guitar
Marcin Lamch - bass
Zbigniew "Uhuru" Brysiak - percussion
Kuba Sojka - drums, backing vocals
Special Guest: Tomasz Jaśkiewicz - electric guitar https://www.youtube.com/watch?v=eNVv0Bn_P6U
Stanisław Sojka - "Wiem, że nie wrócisz" from "W hołdzie mistrzowi" 2012, Official Video 2012 https://www.youtube.com/watch?v=if5GfCxIJTI
Stanisław Sojka - "Czas, jak rzeka" from "W hołdzie mistrzowi" 2012 https://www.youtube.com/watch?v=fQJS9DpY_Q0
"STRUG LEŚMIAN SOYKA" 2014
Płyta "Strug Leśmian Soyka" z 2014 była efektem spotkania dwóch osobowości muzycznych - Adama Struga i Stanisława Sojki. Dla tych dwóch artystów twórczość Leśmiana znaczyła coś innego. Według Adama Struga, "najistotniejsze jest wirtuozerskie połączenie teologii i erotyki". Z kolei dla Stanisława Soyki, "jego wiersze są muzyką samą w sobie. To jednorodny modus. Można do końca nie rozumieć języka Leśmiana, a jednak zachwycić się nim".
Dwa punkty widzenia zaowocowały różnorodnym spojrzeniem na dzieła poety. Dzięki fortepianowym opracowaniom Sojki i hipnotycznemu barytonowi autora kompozycji, Adama Struga, liryka Leśmiana zyskała nowy wymiar, nie tracąc jednak pierwotnej zmysłowości i ducha.
Nagrań i miksu dokonano w Studiu "Montownia Dźwięku", masteringu w Studiu "Sound and More" w Warszawie w marcu 2014. Realizacja dźwięku, mix i mastering były dziełem Antka Sojki.
Stanisław Sojka & Adam Strug - "Z Dziennika I" from "Strug Leśmian Soyka" 2014 https://www.youtube.com/watch?v=7AvQ45eut9Q
SOYKA & BERG - "SWING REVISITED" 2014 (wyd. 2015)
W 2015 Staszek wydał płytę "Stanisław Soyka & Roger Berg Big Band - Swing Revisited". Artysta zaprezentował tu własne interpretacje swingowych standardów z lat 30. i 40., głównie autorstwa Duke'a Ellingtona. Nagrań dokonano w 2014 w "Gula Studio" w Malmö oraz w Studiu "Załuski". Realizacja dźwięku, mix i mastering ponownie były dziełem Antka Sojki.
Płyta została nagrana ze szwedzko-duńską orkiestrą Roger Berg Big Band. Album zyskał status złotej płyty.
Utwory: "Caravan" (muz. Duke Ellington, sł. Juan Tizol), "Don’t Get Around Much Anymore" (muz. Duke Ellington, sł. Bob Russell), "Fly Me to the Moon" (muz. i sł. Bart Howard), "Come Sunday" (muz. i sł. Duke Ellington), "Hallelujah, I love Her So" ( muz. i sł. Ray Charles), "I’m Just a Lucky So and So" (muz. Duke Ellington /sł. Mack David), "It Had To Be You" (muz. Isham Jones, sł. Gus Kahn), "Love You Madly" (muz. i sł. Duke Ellington), "My Funny Valentine" (muz. Richard Rodgers, sł. Lorenz Hart), "Night and Day" (muz. i sł. Cole Porter), "Satin Doll" (muz. Billy Strayhorn, Duke Ellington, sł. Johnny Mercer), "Take the 'A' Train" (muz. Billy Strayhorn, sł. Joya Sherrill), "When I Fall in Love" (muz. Victor Young, sł. Edward Heyman). Album był promowany singlem "Let the Good Times Roll", z muzyką Louisa Jordana i tekstem Sama Lovin Thearda.
Stanisław Sojka & Roger Berg Big Band - "Let the Good Times Roll" from "Swing Revisited", Official Video 2015
Stanisław Sojka - vocal
Claus Sörensen, Jalle Hoffman - alto sax
Ed Epstein, Niels Oldin - tenor sax
Peter Wilgotsson - baritone sax
Gert-Inge Persson, Niklas Fredin, Lars Söberg, Patrik Ekdahl - trumpet
Christoffer Sjögren, Vincent Nilsson, Kim Aagaard, Erik Axelsson - trombone
Mats Nilsson - piano
Mans Persson - guitar
Lasse Lundström - bass
Roger Berg - drums, conductor https://www.youtube.com/watch?v=w123YSmbgE8
"SHAKESPEARE A CAPELLA" 2014 (wyd. 2015)
"To, co jest - już było, a co ma być kiedyś - już jest". Płyta "Shakespeare a capella" z 2015 stanowiła powrót sentymentalny do sonetów Szekspira. Autorskie kompozycje Stanisława Sojki do wierszy Wiliama Szekspira zainspirowały młodych, polskich artystów. Zaczęło się od niewinnego spotkania w 1994, w podkrakowskich Staniątkach, po koncercie Sojki dla Opactwa Mniszek Benedyktynek. O sile i oddziaływaniu tej muzyki świadczył fakt, że powróciła ona w zmienionej formie po dwudziestu latach od powstania. Ponadczasowe piękno poezji mistrza ze Stratfordu tym razem pojawiło się w opracowaniu a cappella, co z natury bliższe było czasom Szekspira, gdy najważniejszym instrumentem, któremu kompozytorzy dedykowali swoje dzieła, był ludzki głos. Nowa interpretacja sonetów Szekspira łączyła śpiew solowy o charakterze jazzowej improwizacji w wykonaniu Stanisława Soyki z klasyczną, wielogłosową sztuką wokalną, prezentowaną przez zespół Cracow Singers. Z wzajemnej inspiracji wykonawców powstał unikatowy zapis muzyki na dwupłytowy album. Autorskie kompozycje Sojki zarejestrowane zostały w dwóch wersjach językowych - oryginalnej, czyli wczesnej nowo angielskiej, oraz polskiej w tłumaczeniach Stanisława Barańczaka i Macieja Słomczyńskiego. Autorem aranżacji był Karol Kusz, kierownik artystyczny zespołu Cracow Singers. Nagrań dokonano w Alvernia Studios w dniach 17-19 grudnia 2014, a zrealizował je po raz kolejny Antek Sojka.
Stanisław Sojka & Cracow Singers - "Shakespeare a cappella", Album Live Trailer 2014 https://www.youtube.com/watch?v=8XA8WOll4lc
SOYKA & KUYATEH - "ACTION DIRECT TALES" 2016 (wyd. 2017)
10 marca 2017 ukazała się płyta "Stanisław Soyka feat. Buba Badjie Kuyateh - Action Direct Tales". Nagrań dokonano w Studiu "Załuski" w marcu 2016. "Album ten z różnych powodów jest inny - jest obrazem niezwykłych korelacji artysty z tym, co najczęściej określa się jako world music. Tym razem Stanisław Sojka wtopił się swoją muzyką oraz grą na skrzypcach w określony, subtelny pomysł, zrealizowany wraz z egzotycznym wirtuozem gry na korze, artystą z Gambii Bubą Badjie Kuyatehem. Powstała muzyka, jakiej trudno było oczekiwać od pogodnego, jazzowego i swingowego Sojki" (jazz.pl).
Stanisław Sojka feat. Buba Badjie Kuyateh - "Baobab Cafe", Live 2017
Stanisław Sojka - violin, vocal
Buba Badje Kuyateh - kora https://www.youtube.com/watch?v=OUw9mbdq2U4
Stanisław Sojka feat. Buba Badjie Kuyateh - "Ma-Sanneh Ceesay", Live 2017 https://www.youtube.com/watch?v=yca7gI-68DQ
"MUZYKA i SŁOWA" 2019
Album "Muzyka i słowa", który ukazał się 1 lutego 2019, był pierwszą od piętnastu lat tak osobistą artystyczną wypowiedzią Staszka Sojki. Sam autor określił nowy album jako "folk z przymrużeniem oka", ale - jak dodawał - "można na nim usłyszeć późne lata 70., R&B, wpływy reggae, a także po prostu ballady". "Album dzisiejszego Sojki jest prostolinijny, prawdziwy i szczery. To muzyczne wyznanie bez podrasowywania. Jest tu polonez, jest i tango, w którym odbija się cała amplituda uczuć - miłość, zazdrość, ciepło, zimno, gorąco. Jest pieśń o miłości do Warszawy i o tym, jaka do tej miłości prowadziła droga. Jest kompozycja szczególna "Mamulu, Tatulu" na kształt niewysłanego listu dojrzałego, 60-letniego "chłopaka" do rodziców. Z kolei "Przyszedł czas na zmiany" to tekst o nauce, jak żyć. Warto poczuć też, jak dobrze czasem się zatrzymać, usiąść na ławeczce ("Ławeczka"), stać się intensywnym obserwatorem ludzkości w jej indywidualnych przejawach i nie bać się ciszy ("Ciszy nie unikaj"), bo "to, co słychać w ciszy, w hałasie znika". Album ten to zaproszenie do myślenia, słuchania i śpiewania" (jazzforum.com.pl).
"Chciałem pokazać piękno świata, przedstawionego tak po prostu przez dzisiejszego mnie. Zależało mi na tym, by ta muzyka mogła przytulać, dawać przestrzeń i oddech, a także, by te piosenki były dostępne dla każdego, kto lubi śpiewać. W tekstach, mam wrażenie, jest normalnie - tam jestem dzisiejszy ja. Gdy będziecie Państwo jej słuchać, będzie mi miło spotkać tam Państwa i - być może - usiąść wspólnie na 'muzycznej ławeczce'" - mówił autor o płycie.
Stanisław Sojka - "I już, i tyle" from "Muzyka i słowa", Official Video 2019
Stanisław Sojka - vocal, guitar
Alek Korecki - sax
Antoni "Ziut" Gralak - trumpet
Tomasz Jaśkiewicz, Przemek Greger - electric guitar
Marcin Lamch - bass
Kuba Sojka, Zbigniew "Uhuru" Brysiak - drums, percussion https://www.youtube.com/watch?v=vDDpx3dLAg4
Stanisław Sojka - "Zależy mi" from "Muzyka i słowa", Official Video 2020 https://www.youtube.com/watch?v=sVomafJV3kk
Singiel promujący album, "Ławeczka-bajeczka", został zaprezentowany w teledysku autorstwa Bartosza Piotrowskiego.
Stanisław Sojka - "Ławeczka-bajeczka" from "Muzyka i słowa", Official Video 2019 https://www.youtube.com/watch?v=wi8PlMp4uNs
DYSKOGRAFIA http://www.soyka.pl/#dyskografia
W ciągu prawie 45 lat kariery scenicznej i nagraniowej Stanisław Sojka wydał ponad 30 płyt
Przypomnijmy także:
Stanisław Sojka - Live @ Sudeckie Kryształy, Trzebieszowice, Full Concert 2012 https://www.youtube.com/watch?v=TcyLljn2JqI
Stanisław Sojka - "Cud niepamięci", Live @ Chełmski Dom Kultury 2015 https://www.youtube.com/watch?v=ivURAVaj1q8
Stanisław Sojka - "Nie ma drugiej takiej" (dla Puszczy Białowieskiej), Official Video 2017 https://www.youtube.com/watch?v=qJKlcZSl1-Y
Stanisław Sojka - "Cud niepamięci", Live @ Forum Humanum Mazurkas 2019 https://www.youtube.com/watch?v=VsltGRaL5rk
Stanisław Sojka - "To twoja droga" - Live @ Festival im. Pawła Królikowskiego 2020 https://www.youtube.com/watch?v=ovODT7PZiWQ
Stanisław Sojka - "Są na tym świecie rzeczy", Live @ Top of the Top Sopot Festival 2021 https://www.youtube.com/watch?v=QZH11UldL74
Stanisław Sojka & Vito Bambino & Urbański - "Tolerancja", Live 2021 https://www.youtube.com/watch?v=71UFSUIdwps
Stanisław Sojka - Live @ Studenckie Kryształy, Trzebieszowice 2023 https://youtu.be/YqLpbqeyb7U?si=2KThA6R42FwhwAFx
Stanisław Sojka & Arek Skolik Trio - Live @ Jazz.PL, Full Concert 2023
Stanisław Sojka - vocal
Tomek Grzegorski - sax
Kajetan Galas - Hammond organ
Arek Skolik - drums https://www.youtube.com/live/lRbk9NHjprs?si=IrX8TLV2YHNOHdnS
W jednym z wywiadów Staszek Soyka powiedział: "Nie gram dla fajerwerków, nie śpiewam, by popisać się. Moją ambicją i pragnieniem jest, by mój śpiew, moje pieśni, dodawały otuchy, podnosiły na duchu tych, którzy przychodzą mnie słuchać. Chcę, by wychodzili z koncertu pogodni i umocnieni" (soyka.pl).
"Miałem i mam piękne, dobre życie. Czuję się człowiekiem w sile wieku. Moje nowe doświadczenie polega na tym, że właśnie skonsumowałem ojcostwo. Oczywiście, nadal jestem ojcem dla swoich synów, ale oni są już na własnych drogach życiowych. Zostali przeze mnie wyposażeni w odpowiednie instrumentarium do samodzielnego życia i tak też czynią. Kochamy się, a dzięki temu, że oni dorośli, ja mam przed sobą nową i niezagospodarowaną przestrzeń, wolną głowę. Dzięki temu mogłem wrócić do pracy twórczej bardziej intensywnie" - podsumował Staszek swoje doświadczenia życiowe w wywiadzie dla "Dziennika Polskiego" (plus.dziennikpolski24.pl),
3 lipca 2025 mieliśmy okazję ostatni raz posłuchać Stanisława Sojki na koncercie podczas Letniej Akademii Jazzu w klubie "Wytwórnia", gdzie wystąpił z towarzyszeniem Big Bandu Akademii Muzycznej w Łodzi.
Wyrazy współczucia dla Rodziny i Przyjaciół"
cyt. post z profilu na Facebooku Ewy Kałużnej, muzykolożki z Łodzi
Fot. Hubert Grygielewicz 2025

#DedeBlog

Archiwum

2026

2025

2024

2023

2022

2021

2020